中国天气预报太超前（ - ）中国天气预报太超前了

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国天气预报太超前的问题，于是小编就整理了2个相关介绍中国天气预报太超前的解答，让我们一起看看吧。

计划的主要特点是超前性和可行性？

计划的特点有预见性、针对性、可行性、约束性。1、预见性:计划最明显的特点之一，以上级部门的规定和指示为指导，以本单位的实际条件为基础，以过去的成绩和问题为依据，对今后的发展趋势作出科学预测之后作出的。

2、针对性:计划根据要求而定，针对自身任务、主客观条件和相应能力而定。

3、可行性:与预见性和针对性紧密联系，预见准确、针对性强的计划在现实中才真正可行。

4、约束性:不得违背和拖延。

超前的艺术往往一时不被认可，艺术的认可、欣赏水平是不是决定于艺术理论的发展水平？

你好亲，很开心回答你的问题

超前的艺术，个人拙见，是脱离了大众的普遍的艺术风格，追求特立独行，别具一格的艺术风格

比如在大众都喜欢认可古典传统写实油画的时代，突然冒出了一张印象派油画，或者突破客观形体造型的抽象油画，这种超前的艺术，在人们思想还很保守古板的年代，一时是不会被大众认可的

西方美术史上，涌现了许多超前的绘画作品

比如现实主义画派画家库尔贝的作品，《打石工》《奥尔南的葬礼》《筛麦的妇女》，画中描绘底层为生活挣扎的工人，家乡普通人的葬礼，最底层的劳动人民，当时人们看惯了古典油画，浪漫油画的高雅，优美，对于库尔贝标新立异的艺术主张，普遍反对，认为库尔贝在亵渎艺术

还有印象派画家莫奈的作品《日出印象》，突破了传统写实油画的束缚，以松散，豪放的大写意笔触，瞬间再现了日出的色彩

莫奈的《日出印象》，被沙龙落选，甚至被评论家讽刺，莫奈不认真，规矩地学习古典写实油画，只会用色彩胡乱涂抹

雕塑家罗丹的作品《巴尔扎克雕塑》，其粗犷的刀法，大写意的刀法带有中国写意的韵味，却在沙龙展出遭到非议和讥讽，人们看惯了古典写实的优雅雕塑，自然接受不了粗犷自由的雕塑

但是，超前的艺术，虽然一时不被认可，但是超前独特的艺术，却决定了艺术的演变发展，提升了艺术发展的进程

若不是库尔贝致力创作底层老百姓的生活，油画永远只面相上流社会，皇宫贵族，艺术永远也不会接地气地接近大众老百姓的真实现状

如果不是莫奈的随意涂抹，绘画永远都是古典传统写实的画派，永远都不会发展为相机所不能替代的艺术视觉效果

如果不是罗丹用粗犷自由的大写意刀法创作，雕塑的发展永远停留在古希腊时期，巴洛克时期的古典写实雕塑

所以，我们应该感谢超前的艺术，带动了艺术理论的发展，带动了艺术技法的进步，人们思想的进步，带动了艺术的发展

如今社会，人们思想都很开放，所以超前的艺术会被大家认可，因为艺术提倡创新，没有创新就没有历史的进程

在中外美术史上，由于科技不发达，人们的视野有限，思想也很受局限保守，所以中外美术史上，许多超前的艺术确实一时不被那个时代的大众接受，甚至被嘲笑

但是是金子总会发光的，超前的艺术终究会在中外美术史上写下辉煌的篇章

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

粉丝们，条友们，你们有什么高见呢？

艺术、艺术、艺术，它始终都是一个充满争议的话题，只要你的想象力足够丰富，就可以从多个不同的角度去剖析艺术，艺术本就适合用“开放式思维”去探索，问题来了：超前的艺术往往一时不被认可，艺术的认可、欣赏水平是不是决定于艺术理论的发展水平？

超前的艺术往往一时不被认可

所谓“超前的艺术”就是以艺术的形式表现出来的新风格的艺术，这样的艺术在当下通常都不会被认可，因为它不符合人们的审美，什么叫审美呢？有必要解释一下，艺术的审美，是人们对作品的接受能力，就好比一道菜，味道非常辣，可一桌子的人都没人会吃辣，这道菜再美味，也只是厨师自己认为，

艺术更是如此，委婉的说，就是艺术家孤芳自赏，通俗的说就是自娱自乐，对于这样的作品，可以说它不是艺术，因为没人认可啊，自己称自己是艺术家，这有用吗？有人说，梵高的艺术就是超前，是一个伟大的艺术家啊，那可以去问问梵高的艺术生涯是如何凄惨的，死了几十年后，才被认可，你认为对于梵高自己来说，有意义吗？

艺术的认可、欣赏水平决定艺术理论的发展水平

可以这样去理解，把“艺术的认可、欣赏水平”看作是艺术实践，当然了，艺术家的艺术创作也是属于艺术实践，真理都是在实践中诞生，只有通过不断的实践，艺术“化繁为简”的过程才会更有意义，真正简约的精华，

要注意的是，艺术理论也是同样重要的，它让艺术实践表现的更加形象易懂，我们也可以这样理解，如果没有人们对艺术的认可、欣赏水平的提升，那么艺术理论知识就是一成不变，随着时代发展，原先的艺术理论就是一种“保守思想”，同样，如果没有艺术理论记录艺术实践，艺术也就无法传承。

超前的艺术往往一时不被认可，是脱离了大众的普遍的艺术风格，追求特立独行，别具一格的艺术风格，超前的艺术，虽然一时不被认可，但是超前独特的艺术，却决定了艺术的演变发展，提升了艺术发展的进程。

如今社会，人们思想都很开放，所以超前的艺术会被大家认可，因为艺术提倡创新，没有创新就没有历史的进程

谢谢你的提问。什么是艺术超前？这个问题的概念要清楚。因为认识艺术的过程是复杂的，并不是因为超前就不被欣赏，不超前就被欣赏了。

所以，艺术欣赏有一个大众和小众的问题。

大众的艺术就容易被欣赏，小众的艺术就不容易被欣赏。

例如，像郎世宁这个样的画，什么时候也容易被欣赏，但是像石涛这样的画，就不容易被欣赏。

馆阁体书法虽然没有多少可欣赏性，但是，很容易为大众接受。但是，像怀素这种狂草，就不容易被大众欣赏。

唐代有很多画家，被高人欣赏，但是作品一件也没有流传下来。

比如说有一个画家双手可以同时画画，一支笔画树干，一支笔画树枝，而且是很快的，这个就是“写意画”了。“双管齐下”的典故，说的就是这位画家。还有一个画家是画“没骨画”的，但是，也没有流传下来一件作品。倒是他的传统技法的作品流传下来了，宋代大画家李公麟临摹了他的画，还被怀疑是李公麟再创作了。

我们在分析这些现象时，做出一个判断：可能因为当时大多数人都不懂这样的画法，所以，根本就不收藏，因此，才没有流传下来。

但是，也不是因为超前就不欣赏你的作品。例如，地位不高，知名度低，恐怕也是大众难以欣赏到的，所以，就是得不到应有的欣赏。

艺术理论是给高人看的，普通人看了也不会有多大提高。

假如你提高自己的理论修养了，你看到的艺术，可能很好，但是照样不一定大众欣赏。

所以，把欣赏要放在合理的范围来适用，不要迁就低水平的意见。

无论什么艺术，也无论超前还是不超前，欣赏艺术最终都要回到对艺术本身的成就来评价艺术，这就要尊重艺术。

总之，创造性的艺术不太容易被接受，但是，也不是所有创造性艺术都不被接受。这里有艺术品内容和形式的倾向问题。

比如说，艺术形式没有什么创新，但是内容创新了，就容易被欣赏。而内容没有什么创新，但是形式创新超前，如果艺术形式也是大众喜闻乐见的，那么，也可以得到欣赏的。

艺术最重要的是有形式美的创新，也有内容的温度和深度。

如果既没有内容的深度和温度，也没有形式美的创新，这样的艺术被欣赏或者超前，又有多大意义？

艺术历史淘汰的，法则绝对不是被“欣赏”而是创造艺术美和精神美的价值。

到此，以上就是小编对于中国天气预报太超前的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国天气预报太超前的2点解答对大家有用。